Jiří Stivín není zván filmaři ke spolupráci příliš
často a nepatří tudíž ani mezi autory nejznámější. Zato v řadách českých
skladatelů disponujících výrazným a silně osobitým hudebním stylem (a těch není
mnoho) mu patří na poli filmové hudby nepopiratelně jedno z předních
míst.
Ano, mluvíme skutečně o jazzmanovi Jiřím Stivínovi. O tom Jiřím
Stivínovi, který je dnes jediným opravdovým hudebním showmanem v naší zemi a
jedním z mála v Evropě. O Jiřím Stivínovi multiinstrumentalistovi, všestranném
hudebníkovi, jenž bez mrknutí oka vytvoří hudební nástroj z lahve od coca-
coly nebo z kousku novodurové trubky. A taky o tom Jiřím Stivínovi, který za
svou hudbu filmovou získal již dvě nominace na Českého lva.
Jiří Stivín se narodil 23.11.1942, jako syn
technického úředníka a herečky, sestra Zuzana hrála a zpívala v Divadle Na
zábradlí a v Semaforu. V herecké tradici dnes pokračuje i Jiřího dcera -
rovněž Zuzana. Po maturitě na gymnáziu pracoval Jiří Stivín ve Filmovém studiu
Barrandov jako rekvizitář, pak studoval kameru na FAMU (1961-1965), po absolutoriu se
však již věnoval jen hudbě. V dětství se poměrně bez nadšení učil hře na
violu, víceméně náhodně se dostal k zobcové flétně. Uplatnil se
v rockové skupině Sputnici (1962 - 1963) a byl členem činoherního souboru
hudebního divadla v Karlíně. Nejvíce je znám jako jazzman, v šedesátých
letech založil spolu s M. Kratochvilem soubor Jazz Q. Během ročního pobytu
v Londýně (1969) studoval na Royal Academy of Music kompozici a aranžmá ve
třídě J. Dankwortha. Tehdy byl i členem orchestru skladatele C. Cardewa. Po návratu
domů obnovil svou činnost v Jazz Q a po čase vytvořil vlastní soubor Stivín
& Co. Jazz Systém. V letech 1970 - 73 byl členem, sólistou a roku 1973 i
dirigentem činoherního orchestru Národního divadla. Toto období Stívínovi
umělecké činnosti mělo svůj vrchol v kritikou vysoce ceněném albu Pět ran do
čepice. Další etapu jeho činnosti trvající zhruba do začátku osmdesátých let,
lze charakterizovat jako vzestup do evropské a světové hudební špičky. Stivín
vytvořil spolu s R. Daškem formaci System Tandem, která se s velkým
uměleckým úspěchem i posluchačským ohlasem zúčastnila všech významných
evropských jazzových festivalů. Stivín tehdy na sebe upoutal velkou pozornost svou až
zázračnou virtuozitou a nespoutaným muzikanstvím. Díky tomu se zařadil do
kontinentální špičky, což dokládají i jeho prvenství v různých hudebních
soutěžích. V osmdesátých letech působil převážně jako sólista vstupující
do různých projektů, ať vlastních, či cizích. Často hrává sám za doprovodu
magnetofonu (např. album Zvěrokruh). Nejčastěji působil v různých malých
skupinách pod vlastním vedením, organizuje různá - někdy až happeningová -
vystoupení na jazzových festivalech, realizuje vlastní gramofonové projekty (velký
ohlas vyvolalo zvláště dvojalbum Výlety, které bylo zařazeno mezi
nejpozoruhodnější evropské jazzové projekty roku 1981.), jako host spolupracuje
v řadě stálých skupin (např. Pražský big band) i formací příležitostných.
Stylově se stále více projevuje jeho tendence k slučování zcela různorodých
hudebních prvků a výrazně se uplatňuje vliv minimalismu. V této době také
prohloubil své hudební vzdělání a vystudoval obor skladba na AMU (l977 - 80). Od
roku 1985 vyučuje na pražské konzervatoři hru na zobcovou flétnu a uskutečnil řadu
pedagogicky zaměřených koncertů v zahraničí (Francie, Německo, Švýcarsko).
Na interpretačním poli se Stivín zaměřil jednak na provádění staré hudby, jednak
na tvorbu soudobou. V první oblasti lze připomenout činnost jím vedeného souboru
Collegium Quodlibet (soubor je zaměřen na středověkou, renesanční a barokní hudbu).
V druhé oblasti stojí za zmínku Stivínem založená Skupina improvizace, která
ke svým představením využívá principů minimalismu a také uvádění děl
soudobých českých autorů (J. Klusák, M. Slavický, I. Kurz).
Poměrně rozsáhlá je Stivínova skladatelská
práce v oblasti hudby pro divadlo (Městská divadla v Praze, Laterna magika,
divadlo v Pardubicích, v Ostravě, Radošinské naivní divadlo), pro televizi
a pro film ( zhruba sto krátkých filmů a většina celovečerních filmů režiséra
Víta Olmera). Za hudbu k filmům Pevnost (1994, rež. D.Vihanová)
a Bumerang (1996, rež. H.Bočan) byl nominován na Českého lva.
V jeho tvorbě převládá tendence
k osobitému vyjádření, jedná se většinou o směs jazzu, folku, lidové hudby a
hudby vážné. Šťastné skloubení vysoké hudební profesionality, vysoce
náročných, ale zároveň posluchačsky atraktivních hudebních projevů, využití
neobvyklých nástrojů i hudebních seskupení, mimořádná píle a houževnatost,
virtuozita, přiměřená dávka showmanství a scénické suverenity a konečně i
jakési osobnostní charisma učinily z Jiřího Stivína umělce uznávaného nejen
spoluhráči a kritikou, ale i širší hudební veřejností.
Výběr z filmografie
Nechci nic slyšet (1978 -
O. Koval) Skleněný dům (1981 - V. Olmer, s použitím hudby Ch.
J. Mattesona) Faunovo velmi pozdní odpoledne (1983 - V. Chytilová.
Hudební spolupráce M. Kořínek). Co je vám doktore? (1984 V. Olmer)
Jako jed (1985 - V. Olmer) Antonyho šance (1986 - V. Olmer)
Páni Edisoni (1987 - V. Olmer) Jestřábí moudrost (1989 -
V.Drha) Pevnost (1994 - D. Vihanová, s použitím hudby J. S.
Bacha a A. Dvořáka) Bumerang (1996 - H. Bočan) Televizní
seriál Největší z Pierotů (1990 - I. Balaďa)